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浅析敦煌莫高窟壁画艺术对当代人物画创作的启示

       

发布时间:2010年12月28日
来源:不详   作者:方争利
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  浅析敦煌莫高窟壁画艺术对当代人物画创作的启示

  方争利

  【摘要】敦煌莫高窟壁画凝聚着中国传统人物画艺术之精华,具有极高的艺术研究价值,其艺术特色对当代人物画创作的启示不容忽视。

  【关键词】敦煌莫高窟壁画;当代人物画;创作

  【中图分类号】J205【文献标识码】B【文章编号】1005-1074(2008)07-0235-01

  敦煌莫高窟的壁画以其宏伟的构图、绚丽的色彩、生动的造型、细腻多变的线描为后人所惊叹。当代人物画家应该吸取其中之精华,并以开放的胸怀有选择的吸收外来的文化,创造出既继承传统,又体现时代精神的人物作品。敦煌莫高窟壁画艺术对当代人物画创作的启示主要有以下几个方面。

  1用源自现实生活的形象描绘理想化的世界

  敦煌壁画中体现的佛教艺术如此生动,是因为它以人们熟悉的、真实的、亲近的现实人物为根本依据。壁画中的艺术形象,那些取自街头巷尾、寻常阡陌之间的情景,就是他们自己生活的写照。画家创作的源泉就在画家的生活之中。“生活是创作的源泉”与古人的“外师造化,中得心源”,“搜尽奇峰打草稿”实质上是同出一辙,都是告知有志于艺术事业者能从大自然和社会生活中学习积淀创作素材,使自己的情感融入民众之中,使其创作的作品更富有时代性。人物画要表现现实生活、社会和现代人。当代人物画家仍要继承深入生活的优良传统,否则不但作品内容肤浅,艺术形式也只会是一种闭门造车的笔墨游戏。因此,如何解决人物画家与生活的密切联系,恐怕是从根本上寻求中国人物画突破的关键,也是创造崭新人物画艺术语言的关键。

  2发挥艺术的想象力

  敦煌壁画中的形象来源于现实生活,把现实生活中的素材转化为神性的美,没有丰富的想象力是创作不出来的。敦煌壁画中那些令人神往、满目皆是的飞天,在佛经里是微不足道的专司散花、奏乐的小神,在壁画上却是十分耀眼的形象,她们或环窟一周,愉悦遨游;或绕塔四面,比翼飞翔;或在藻井里,怡然散花。在一幅大经变里,若少了飞天,仿佛“净土”世界就少了生气。这个令人喜爱的艺术形象,完全是艺术想象力的成果。艺术的想象力在中国画里显得尤为重要。在唐勇力的《敦煌之梦》系列作品中,丰富的艺术想象力和勇于创新的思维使“脱落法”和“虚染法”在他的人物画作品中灵活地应用,使古典与现代、继承与创新、技法与情感、题材与表现、细节与概括、工笔性与写意性、装饰性与文学性等等诸多方面的对立统一关系,常常同驭于他的笔下。所以,当代人物画家在创作中不但要立足于现实生活,继承优秀的艺术传统,掌握扎实的艺术技法,还要充分地发挥艺术想象力,才能在人物画领域不断开拓创新,取得突破性的进展。

  3富有韵律的线描造型方法

  敦煌壁画历经一千多年都是以线描作为造型的基本手段。线描造型的生动细腻多变逾越前代,无论画史所载疏体、密体,在壁画中都可得到反映。还注意了用线的主辅、疏密、虚实、浓淡关系,以及运笔中抑扬顿挫的节奏和韵律。以线造型是中国画的重要特点,是区别于西方绘画的主要方面所在。它具备概括、强化物象特征的功能,又是展示画家个性、抒发情感的手段。因此,线条在中国绘画中担负着复杂的造型任务。它能超越客观物象的束缚进行概括提炼,比西方绘画以光暗体面的造型方法更具自由和主观性。这就要求画家在用线熟练的同时,在艺术表现时,不但要造型准确,描画充分,线条组合协调,而且还要充分研究客观对象,将客观对象和主观情感完美地结合,使作品上升到一种较高的精神境界上来,不仅要用线造型,而且要用线思维。我们要从敦煌壁画中学习古人的线描成果,从中体悟出线条组合的韵味,同时借鉴国外艺术中线的表现形式,在实践中为中国人物画中线描这一艺术形式开辟更为广阔的道路。

  4丰富而有表现力的色彩运用

  莫高窟中大量的壁画显示出其色彩的高度感染力和表现力,其色彩的丰富性,色调的多样性和色彩结构的规律性,无不显示出高度的艺术审美价值。敦煌壁画的色彩为中国传统绘画的用色奠定了基础,即注重色彩的“和谐”,反对火气;注重淡雅秀润,反对艳俗、轻浮;注重色彩沉着,反对浓艳眩目。另外,敦煌壁画还注重“墨色”的使用,大量研究发现黑、白、灰在壁画色彩中占很大比重,作为画中不可缺少的中性调和色,它是壁画色彩中保持鲜明和谐的关键。“用色不以深浅为难,难于色彩相和”,“若火气眩目,则入恶道矣”;用色应讲究“艳而不俗,浅而不薄”,“惟能淡逸而兼逸气,益淡妆浓抹间”。在当代人物画创作中将色彩恰如其分的应用到作品中去是不容易的。最好的方法是在掌握传统的用色方法之后,按照自己的意念和想象恰当的使用色彩,探索自己的色彩观念,创造出自己的色彩旋律,以激起观赏者的共鸣。

  中国画所以能独立于世界艺术之林,正是由于其为独特的文化所造就,以独特的艺术传统而存在,尤其是它独特的造型观念、笔墨精神,富中国本土文化的内涵。所以面对当代的挑战,我们应该吸取传统文化的精髓,站在时代文化发展的层面看待外来的文化,以开放的胸怀有选择地为己所用,以此来丰富中国画的表现语言,体现出时代精神,这是时代赋予当代中国画家的任务,也是推动中国画发展与繁荣的必由之路。

  5参考文献

  1陆允铭.写意人物画写生与创作技法[M].沈阳:辽宁美术出版社,2001: 9.

  2史苇湘.敦煌历史与莫高窟艺术研究[M].兰州:甘肃教育出版社,2002:12

  出自: 《跨世纪 》 2008年7期

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